Dimensione testo   |
|
08/11/2024 - Un futuro più sostenibile per il mondo della moda. Al Design Museum di Londra, la mostra Tomorrow's Wardrobe esplora il potenziale di un'industria fashion più attenta all'ambiente, guidando i visitatori in un percorso virtuoso dalle fabbriche agli studi di design, fino al proprio guardaroba. L'esposizione è visitabile fino ad agosto 2025 nel nuovo spazio espositivo al secondo piano del museo, Future Observatory, che presenta le ricerche in corso sul design in risposta all'emergenza climatica.
Future Observatory è il programma di ricerca nazionale del Design Museum per la green transition e mira a promuovere il nuovo pensiero del design sulle questioni ambientali curando mostre, programmando eventi, finanziando e pubblicando ricerche. Pur essendo una parte importante dell'economia britannica, il significativo impatto ambientale e sociale dell'industria della moda si fa sentire in tutto il mondo e riguarda la produzione tessile, il processo di progettazione e il modo in cui consumiamo i vestiti.
Dal 2000 la produzione annuale di abbigliamento è raddoppiata e si prevede che aumenterà del 60% entro il 2030. La catena di approvvigionamento a monte ha un forte impatto sul resto dell'ecosistema della moda, con una stima dell'80% dell'impatto ambientale di un prodotto, determinato in fase di progettazione.
La mostra Tomorrow's Wardrobe presenta le ricerche che si stanno svolgendo in diversi settori dell'industria per ridurre questi danni: tagliando gli sprechi, innovando i materiali e le tecnologie, producendo abiti più duraturi e cambiando il modo in cui noi, che indossiamo quotidianamente i vestiti, pensiamo a ciò che finisce nei nostri armadi.
Nell'esposizione curata da George Kafka con il supporto dei consulenti Kate Goldsworthy (UAL), Jalaj Hora (Nike) e Susan Postlethwaite (Manchester Metropolitan University), tessuti, tecnologie e capi d'abbigliamento illustrano le iniziative volte a ridurre l'impatto ambientale e sociale dell'industria attraverso la produzione, il design e l'uso degli abiti. Tra i pezzi forti, una polo riciclata di Ahluwalia, una borsa prodotta in collaborazione con Stella McCartney e Ponda, capi della recente linea di riparazione a vista di Toast e un paio di scarpe Salomon realizzate con lo studio di design Ranra per essere smontate.
“Tomorrow's Wardrobe - ha dichiarato George Kafka - dimostra la varietà e la portata delle azioni intraprese dall'industria della moda per affrontare le monumentali sfide ambientali che si trova ad affrontare. L'esposizione dimostra che il cambiamento non può venire da un solo gruppo, ma che la collaborazione tra i vari settori - dagli agricoltori ai produttori, dai marchi ai politici, dagli stilisti ai consumatori - inizierà a portarci nella giusta direzione affinché i vestiti che indossiamo non siano un costo per la Terra”.
Le sezioni della mostra
La prima sezione dell'esposizione introduce i visitatori all'entità del problema e all'urgente necessità di un cambiamento. I visitatori possono disporre di uno strumento interattivo per saperne di più su tessuti e stoffe, realizzato in collaborazione con la ricercatrice dell'UAL Laetitia Forst e lo studio di design grafico ACRE. Questa sezione comprende un outfit curato da Isabelle Landicho e l'Earth Issue, con pezzi di EA Williams, Lizandro Acera, SKIN SERIES e Olaniyi Studio.
La mostra prosegue poi in tre sezioni - Textile Landscapes, In the Studio e Your Wardrobe - che accompagnano i visitatori lungo il viaggio dalle fattorie e dalle fabbriche agli studi di design, fino al proprio guardaroba. Ogni sezione presenta un'illustrazione su larga scala realizzata da Max Guther, in collaborazione con un gruppo di ricercatori di design, che immagina il paesaggio della moda alla fine degli anni Trenta.
Textile Landscapes si concentra sulla produzione di tessuti, materiali e stoffe. Qui, i visitatori imparano a conoscere il Regno Unito come paesaggio produttivo in cui i materiali per l'abbigliamento vengono coltivati, allevati, raccolti, filati e tessuti in modo da sostenete una fiorente biodiversità. così si può vedere un maglione disegnato da Phoebe English e prodotto in collaborazione con South East Fibreshed, parte del movimento globale Fibreshed che sostiene la produzione di prodotti in lana secondo i lenti ritmi ciclici dell'allevamento di pecore.
L'esposizione esplora anche i modi in cui gli scarti agricoli possono essere sfruttati per la produzione tessile: i visitatori potranno vedere il filato realizzato con gli scarti delle piante di patata dalla startup Fibe. Tra le altre cose, una borsa realizzata in collaborazione tra Stella McCartney e Ponda che ha sviluppato una fibra rigenerativa da utilizzare per i giubbotti a sbuffo, ricavata da piante coltivate nelle zone umide.
In the Studio analizza i nuovi modi in cui gli stilisti lavorano per ridurre il loro impatto ambientale. Le innovazioni high-tech, come l'intelligenza artificiale e la robotica, si fondono con soluzioni low-tech, come il design per il disassemblaggio e l'upcycling, per definire lo studio di moda del futuro.
Questa sezione presenta una polo realizzata con magliette sportive vintage riciclate dal marchio di moda Ahluwalia, acquisita dal Design Museum all'inizio dell'estate per la sua collezione permanente. Altri progetti includono un paio di scarpe da smontare prodotte in collaborazione con i marchi di abbigliamento esterno Ranra e Salomon. In mostra anche il primo impianto di riciclaggio di poliestere del Regno Unito e un blazer scolastico progettato per il riciclaggio da Project Plan B.
Your Wardrobe esplora il modo in cui il rapporto con i nostri vestiti sta cambiando nel contesto dell'emergenza climatica. Vengono proposti dei modi in cui possiamo ripensare il nostro guardaroba, dall'estensione del ciclo di vita dei vestiti, attraverso la riparazione, allo sviluppo di abiti che possono essere adattati sia nella forma che nella funzione da chi li indossa.
L'esposizione porta sotto i riflettori Save Your Wardrobe, una piattaforma digitale che mette in contatto le persone di tutto il Regno Unito con servizi di riparazione e modifica. Sono esposti anche capi realizzati dal marchio di moda Toast, parte della linea 2024 di capi riparati in modo creativo che celebra il fascino estetico della riparazione. Sono raccontate le storie materiali degli abiti attraverso il Digital Product Passport (DPP), un QR da scansionare su un paio di jeans prodotti da Nobody's Child. I DPP saranno presto un requisito legale per la produzione di indumenti nell'Unione Europea e contengono dati su come e dove l'indumento è stato prodotto, nonché su come può essere riciclato. In questa sezione sono esposte anche le calzature scansionate e stampate in 3D di Vivobarefoot e una camicia “modulare” sviluppata dal Textiles Circularity Centre del Royal College of Art con la designer Morag Seaton.
“Il Regno Unito - spiega Cher Potter, direttore curatoriale del Future Observatory - è stato a lungo considerato un 'laboratorio della moda', un luogo di sperimentazione coraggiosa e di creatività sfrenata. Oggi vediamo che queste capacità uniche vengono applicate alla reimmaginazione dell'industria della moda stessa. I ricercatori stanno trasformando non solo il modo in cui indossiamo i nostri abiti, ma anche il modo in cui li coltiviamo, li progettiamo e li produciamo. Noi di Future Observatory crediamo che sia questa progettazione olistica a livello di sistema a guidare una transizione verde”.
“Nel nostro piccolo - afferma Phoebe English, stilista - abbiamo esplorato il modo in cui possiamo usare l'atto di progettare la moda per consumare i rifiuti man mano che procediamo e iniziare a creare un legame tangibile e pratico con i nostri sistemi naturali realizzando il nostro lavoro. Siamo diventati completamente avulsi dalla natura e speriamo che con il passare del tempo si possa trovare un modo per insegnare a noi stessi come diventare inseparabili”.
|
|
|
|
 Scheda evento: |
|
|
|
 Tomorrow's Wardrobe - Design Museum - Ph. Aaron Parsons  Tomorrow's Wardrobe - Design Museum - Ph. Aaron Parsons  Tomorrow's Wardrobe - Design Museum - Ph. Aaron Parsons  Tomorrow's Wardrobe - Design Museum - Ph. Aaron Parsons  Tomorrow's Wardrobe - Design Museum - Ph. Aaron Parsons  Tomorrow's Wardrobe - Design Museum - Ph. Aaron Parsons  Tomorrow's Wardrobe - Design Museum - Ph. Aaron Parsons  Footwear by Vivobarefoot, 3D-scanned and printed on-demand - DesignMuseum - Ph. Aaron Parsons  Ahluwalia Sahara Short Sleeve Polo. Ahluwalia SS24 show. Photography by Jason Lloyd-Evans, courtesy of Ahluwalia  Ponda harvesting bulrushes in the wetland - Courtesy of Ponda  Tomorrow's Wardrobe, In the Studio
Consiglia questa notizia ai tuoi amici
|
|
|
|
|
|
| Scheda evento: |
|
|
|
|
|
segnala ad un amico
Rss feed